لويجي بيرانديلو.. ماذا قالت جائزة نوبل عن الكاتب الإيطالي؟

تمر اليوم ذكرى ميلاد الشاعر والكاتب المسرحى الإيطالى لويجي بيرانديلو، إذ ولد في مثل هذا اليوم 28 يونيو من عام 1867م في روما، داخل أسرة ثرية حيث كان ينتمى إلى الطبقة البرجوازية بفضل تجارة استخراج الكبريت، وقد حصد جائزة نوبل للآداب في عام 1934 "لإحياءه الجريء والذكي للفن الدرامي والمناظر الطبيعية".

كتب لويجي بيرانديلو أكثر من 100 قصة قصيرة، وحوالي 40 مسرحية، وسبع روايات، وقد مهدت مسرحياته، التي غالبًا ما تضمنت المهزلة والمأساة، الطريق لمسرح العبث في خمسينيات القرن الماضي، وتستكشف مسرحيات بيرانديللو علم النفس، والأنا، وقضايا الهوية، واليوم، تُقرأ مسرحيته التجريبية "ست شخصيات تبحث عن مؤلف" وتُعرض على خشبة المسرح على نطاق واسع، إلا أن ردود فعل الجمهور على العرض الأول عام 1921 أثارت ضجة كبيرة، مما اضطر بيرانديللو إلى مغادرة المسرح عبر مخرج جانبي.

وحسب ما ذكره موقع جائزة نوبل الرسمي ضمن خطاب توزيع جائزة نوبل في الأدب عام 1934: "أعمال لويجي بيرانديلو واسعة النطاق، وبصفته مؤلفًا للروايات القصيرة، فهو بلا شك لا مثيل له في نتاجه، حتى في موطن هذا النوع الأدبي الرائد، تحتوي "ديكاميرون" لبوكاتشيو على مئة رواية قصيرة؛ بينما تحتوي "رواية لكل عام" لبيرانديلو (1922-1937) على رواية لكل يوم من أيام السنة، تُقدم هذه الروايات تنوعًا كبيرًا في المواضيع والشخصيات: وصفًا للحياة إما واقعيًا بحتًا أو عميقًا فلسفيًا أو متناقضًا، غالبًا ما يتسم بالفكاهة والسخرية، كما تُقدم أعمالًا ذات خيال شعري مرح، حيث تتلاشى متطلبات الواقع أمام حقيقة مثالية وإبداعية".

السمة المشتركة بين جميع هذه الروايات القصيرة هي الارتجال السلس الذي يمنحها العفوية والحيوية والنشاط، ولكن بما أن نطاق الرواية القصيرة المحدود يتطلب تأليفًا دقيقًا، فإننا نجد أيضًا ثمرة الارتجال، في معالجته المتسرعة للموضوع، قد يفقد بيرانديلو السيطرة سريعًا، دون أي اهتمام بالانطباع العام، على الرغم من أن رواياته القصيرة تكشف عن الكثير من الأصالة، إلا أنها لا تُمثل الأستاذ المتمكن؛ ويتجلى ذلك بوضوح عند ملاحظة العديد من الزخارف التي استُخدمت لاحقًا في أعماله الدرامية.

ولا تُمثّل رواياته ذروة إنجازه الأدبي، فرغم أن رواياته الأولى كانت مُشبعة بالأفكار نفسها التي قدّم بها مساهمته الأصيلة في المسرح الحديث، إلا أنه احتفظ بصياغة هذه الأفكار بشكلها النهائي للمسرح.